华德·迪斯尼

华德·迪斯尼(1901—1966)美国电影制片人、动画片作家。他创造的动物角色米老鼠和唐老鸭,流行于全世界,享有盛誉。幼年即显示出炭画素描和粉蜡笔画的才能。1919年他结识与其一生事业休戚相关的青年美术家伊维克,他们用一架旧电影摄影机摄制可放映1~2分钟的动画片,并合作制作“爱丽丝”动画系列片。1927年他们又创造出了著名的“米老鼠”。次年他们给动画片配上声音和音乐。“米老鼠”风靡全国使迪斯尼又构思出其他动物角色,如唐老鸭等。1971年由他生前规划在佛罗里达州修建的“迪斯尼世界”正式对外开放。

1.公元1901年12月5日,迪斯尼出生于美国芝加哥。迪斯尼的祖先是法国人,在大约900年前随法军入侵英格兰,在那里定居下来。后来,到了迪斯尼的曾祖父一辈,迁往美国。

2.迪斯尼从童年就表现出对幽默艺术的热爱,喜欢读小说、看电影、参加演剧,特别是对画漫画更有兴趣。所以学校的教师们常常抱怨他读书不专心。他到芝加哥读中学时,参加了艺术函授班,并到芝加哥艺术学院学习解剖学和写作技巧。

3.1918年第一次世界大战期间,迪斯尼刚刚读完中学一年级,不顾父亲的反对,加入了美国红十字会的救护车部队,被派往法国前线。战争期间,虽然执行救护任务繁忙,他仍不间断进行绘画和收集笑话。

4.迪斯尼很希望自己成为一个漫画家,因为他喜欢给别人带来欢笑。他从法国回到美国后,即开始了艰苦的创业奋斗。他不惜拿很少的工资,给一位广告画家当学徒。跟他一起当学徒的还有日后在事业上与迪斯尼休戚与共的乌比·伊维克。

5.1920年,19岁的迪斯尼考进了堪萨斯幻灯片公司(即后来的堪萨斯电影公司)任漫画师。在这里他发现了比给报纸画漫画更有趣的卡通电影。他向摄影师学会了卡通电影的最简单的摄制方法。自此,开始了他毕生为之奋斗的卡通电影事业。

6.1922年5月,他与哥哥洛伊合作成立了“欢笑卡通公司”,一方面为电影广告公司制作广告,另一方面尝试制作了第一部卡通短片《红帽小骑士》,受到观众欢迎。接着筹集资金拍摄神仙故事片。但由于发行人破产,欢笑公司也破产了。

7.迪斯尼卖掉了自己心爱的照相机,勉强买了去好莱坞的单程火车票,希望在那里找到新的发展。他想当电影导演,却无人接受他这个无名之辈。最后,他觉得要打入电影界还得靠他的卡通片,就与哥哥洛伊成立了“迪斯尼兄弟制片厂”。

8.迪斯尼不满足拍广告片和只放映1—2分钟的短片,与纽约电影发行人签订了发行可以放映12分钟的故事片《爱丽丝梦游仙境》的合约。这部电影,迪斯尼改变了纯卡通的做法,用真人和卡通相结合的办法,使人耳目一新,因此受到好评。

9.《爱丽丝梦游仙境》是一套系列影片,陆续制作,陆续交货上映。迪斯尼为了使影片的质量一部比一部好,制作成本不断提高。这样,利润也就越来越少,有的根本无利润。迪斯尼请来了一流卡通绘画大师伊维克代替自己,而他则专门编写剧本。

10.接着制作了一集又一集《爱丽丝梦游仙境》喜剧影片。两年后,迪斯尼觉得这些喜剧受欢迎的程度已慢慢降低。为了提高票房吸引力,将迪斯尼兄弟制片厂改名迪斯尼制片厂,扩大了厂的规模,开始摄制《幸运兔子奥斯华》影集。

11.《幸运兔子奥斯华》是第一部完全卡通故事影集。迪斯尼为创造兔子的形象,绞尽了脑汁,不断改进,直到第三集,才感到满意。这部影集达到了从未有过的轰动效应,影院争相放映,许多商业界的公司还把奥斯华这个角色用到商品包装上去。

12.这时一件意想不到的事发生了,影片发行人暗中把制片厂大部分卡通画家挖走,给自己制作卡通片。这个打击对迪斯尼来说真是太大了。但乐观的迪斯尼并没有被击倒,他在给哥哥的信中写道:“最后的欢笑属于我们——这是最有意义的欢笑。”

13.要改变这种逆境,迪斯尼觉得唯有创造新的卡通形象,他根据当时林白单机飞渡大西洋的事迹设计了一个故事,叫《疯狂飞机》。唯一没有丢下迪斯尼而去的卡通绘画大师伊维克,在这个故事中,与迪斯尼一起创造了永具魅力的米老鼠形象。

14.迪斯尼从首映的情况看出了米老鼠的前途,又连续摄制了《骑快马的高卓人》、《汽船威利》。这时有声电影技术已发明。但出乎意料,并没有人抢购这些配了音的米老鼠系列片,原因是缺少宣传。从此迪斯尼开始重视宣传推销工作。

15.所有的影片发行商都压价,而迪斯尼又不肯改变追求高质量的习惯,因此经济困难一直缠绕着他。另外,他又为工作人员的水平不能迅速提高而伤脑筋。时间一长,失眠、健忘,迪斯尼的身体垮了。在医生的劝说下,他才不得不休息了一段时间。

16.由于米老鼠影片的成功,使米老鼠这一卡通形象风靡全国。各种产品广告、包装都争相采用这个可爱的形象。厂商采用米老鼠形象作广告,这给迪斯尼厂增加了一条新的财源。此后,迪斯尼又创造了唐老鸭等一系列脍炙人口的动物形象。

17.1930年,美国天然色公司研究出把三原色的底片合在一起的方法。但在1931年这种方法还不能用于拍摄真人影片,只能用于卡通片。于是迪斯尼制片厂与天然色公司合作,拍摄了第一部彩色卡通片《花与树》。该剧首映后,立刻轰动了全美。

18.1932年11月,美国电影艺术科学学院,第一次给彩色卡通影片《花与树》颁发了一座金像给迪斯尼,并给他颁发了米芭鼠特别奖。这样,迪斯尼在卡通电影史上所作的巨大贡献,得到了美国官方的正式承认。

19.为了解决卡通的绘画人材问题,迪斯尼创办了绘画艺术学校。迪斯尼和学校培养出来的年轻艺术家们都感到应拍摄卡通长片。迪斯尼设法克服了经济能力的不足,决定拍摄他的第一部卡通长片《白雪公主》。

20.按照迪斯尼设计的情节而拍摄的《白雪公主》获得了极大的成功,它的票房收入打破了美国电影有史以来的最高纪录。影片发行只6个月,就偿还了全部债务。当财务状况一好转,迪斯尼就给职工们加薪、分红利。

21.这时,迪斯尼已成为好莱坞成功的制片家,需要出席诸如颁奖和各种社交活动,这使他感到很不舒服。他不想成为名人而分散了他追求事业的精力。他很快就把制片的重点转移到长片上来,扩大了厂房,增加了人员,还把他父亲请来当木工监工。

22.接着拍摄的几部长片,包括精心制作的《木偶奇遇记》,因制作成本过高,大部分都亏本。1940年的一天,洛伊告诉迪斯尼,他们欠银行450万元的债。想不到迪斯尼笑了“过去我们连1000元都借不到,现在却能欠450万,情况真不错!”

23.二次大战期间,为适应战争需要,除《小鹿班比》外,所有影片都暂停拍摄,全力为国家摄制宣传和供训练技术的短片。虽然这些是技术性的影片,但迪斯尼同样以摄制卡通片的狂热来摄制这些影片,非常成功,受到好评。

24.值得一提的是,在这类技术影片中,表现制空权在战争中重要性的《空权制胜》,是一部并非国家指定扪摄的影片。该片1943年发行,在次年的欧战中,罗斯福、丘吉尔因这部影片而加深了对制空权的认识,在制定盟军作战计划中发挥了作用。

25.其他电影公司在战争中都发了大财,唯独迪斯尼制片厂仍面临着财务困难。这时参军的画家们纷纷回来了,迪斯尼要重建公司,鼓舞起职工的情绪,但因大战的影响,已不知观众现在的口味。迪斯尼苦苦思索着像《白雪公主》那样的故事题材。

26.到1950年,迪斯尼制片厂开始时来运转,《仙履奇缘》、《金银岛》极受欢迎。反映动物真实生活的第二集动物片《水獭村》比第一集《海豹岛》更赚钱。该片荣获了美国最佳纪录片金像奖。到这一年底,欠美国银行的债已降到170万元。

27.迪斯尼发现,平时许多人来好莱坞玩,总认为这里五彩缤纷,到处是明星,结果什么也看不到。而且在娱乐公园,只有孩子玩的转木马,服务态度又恶劣。一贯想给人带来欢乐的迪斯尼设想建造一座新型的娱乐公园。

28.迪斯尼在制片厂对街的一块空地建造了一座“米老鼠公园”。这里除了有一般公园的设施,还有乐队表演,各种商店、影剧院、画廊、饭店、邮局等,甚至还有摹拟的消防队、警察、牢房和西部生活环境,让游客在此流连忘返。

29.每天有成下千上万的人拥向这个公园。迪斯尼决定将公园搬迁新址,扩大规模,并更名为“迪斯尼乐园”。他设想这个乐园应该是一种集市、博览会、游乐场、社区中心,表现美和奇迹的地方。总之它是人享受快乐和获得知识的地方。

30.这样的乐园需要投入大量的资金,而这时制片厂还欠银行几百万元的债。迪斯尼说服了迪斯尼公司的董事会,为电视台制作每周一小时的节目,条什是必须向乐园投资。电视台同意了,但电视台与电影制片厂的合作,遭到了电影院的反对。

31.迪斯尼毫不让步。在为电视台提供的节目中,巧妙地将迪斯尼乐园和新摄制的影片融合在一起。结果为乐园和电影院招来了更多的游客和观众。从此,迪斯尼把电视作为乐园和影片的重要推销工具,收到极好的效果。

32.迪斯尼对乐园的经营到了狂热的程度。他常常到乐园去了解游客的反映,以便改进工作,让游客玩得更好。乐园的一切,哪怕是一只垃圾箱、一棵树,都要设计成供观赏的东西,并处处考虑到儿童的观赏特点。所以乐园能适合每个人的需要。

33.1964年,迪斯尼摄制了他最成功的电影《欢笑满人间》,得到了13次金像奖提名,女主角得到最佳女主角的提名。荣誉不断落在迪斯尼身上,约翰逊总统在白宫给他颁发了自由勋章,它是美国平民所能得到的最高勋章。

34.迪斯尼看到工业化对大自然的破坏,计划在佛罗里达州建造一个更大规模的乐园“迪斯尼世界”,该工程十分浩大,直到迪斯尼逝世后的1971年才建成开放。迪斯尼创造的这种乐园,为人类找到了一块心灵的安息地,给人们带来了欢乐。